quarta-feira, 5 de agosto de 2009
“Ninguém me disse que chegaria o dia que o meu cansaço seria de viver não pelo que já passou, mas sim viver o que virá”.
Em março de 1995 eu vi uma amiga passar mal por causa de bebida quando tentava comemorar o aniversário dela. Naquela noite, com 34 anos de idade, depois de conviver com algumas experiências com saídas, voltas e revoltas dos vícios, decidi me liberar do consumo de bebidas e refrigerantes.
De um jeito que não sei explicar concluí que Coca-Cola é um coadjuvante do álcool. Na continuidade desse processo, depois de mais alguns anos larguei o vício do cigarro, que eu mantinha por vinte anos e, finalmente mudei, em 2001, a minha alimentação excluindo da minha dieta o consumo de carne, toda carne, ou seja, tudo que me olha enquanto ser vivo.
Agora em agosto de 2009, vivendo uma crise depressiva causada pelo “trauma” da volta da experiência de dois meses na Europa e Inglaterra, depois de passar mais de cinco meses “meio” perdido nesta realidade subdesenvolvida (socialmente injusta) da cidade de Porto Alegre, que já tentei amar e que hoje em dia pouco consigo contemplar, senti a necessidade urgente de voltar a me encantar, nem que seja pelas dores das calçadas, cinzas e sujas que fui aprendendo a evitar. Dessa necessidade e vontade de sair do sedentarismo que me gruda à cama e à televisão surgiu o projeto pessoal de trabalho que estou criando, e resumindo, será o retrato do meu processo de melhora.
Trata-se de um diário de imagens.
Está prevista a minha saída pela manhã de amanhã, e a disposição é de caminhar até a Redenção, fotografando imagens que correspondam ao estado de espírito em que me encontrar. Quero caminhar por mais ou menos uma hora e na semana realizar pelo menos três passeios. A idéia é criar repertório de imagens diferentes em cada atividade. E publicá-los em um blog.
“É importante atentar para o que é preciso manter em resguardo. Trata-se da distancia a manter dos elementos nocivos a minha paz espiritual, pois junto aos vícios que pude vencer estão pessoas a exercerem convivências viciosas e querendo minar as minhas defesas existências. Essas influências são danosas, tem de permanecer anuladas”.
Em março de 1995 eu vi uma amiga passar mal por causa de bebida quando tentava comemorar o aniversário dela. Naquela noite, com 34 anos de idade, depois de conviver com algumas experiências com saídas, voltas e revoltas dos vícios, decidi me liberar do consumo de bebidas e refrigerantes.
De um jeito que não sei explicar concluí que Coca-Cola é um coadjuvante do álcool. Na continuidade desse processo, depois de mais alguns anos larguei o vício do cigarro, que eu mantinha por vinte anos e, finalmente mudei, em 2001, a minha alimentação excluindo da minha dieta o consumo de carne, toda carne, ou seja, tudo que me olha enquanto ser vivo.
Agora em agosto de 2009, vivendo uma crise depressiva causada pelo “trauma” da volta da experiência de dois meses na Europa e Inglaterra, depois de passar mais de cinco meses “meio” perdido nesta realidade subdesenvolvida (socialmente injusta) da cidade de Porto Alegre, que já tentei amar e que hoje em dia pouco consigo contemplar, senti a necessidade urgente de voltar a me encantar, nem que seja pelas dores das calçadas, cinzas e sujas que fui aprendendo a evitar. Dessa necessidade e vontade de sair do sedentarismo que me gruda à cama e à televisão surgiu o projeto pessoal de trabalho que estou criando, e resumindo, será o retrato do meu processo de melhora.
Trata-se de um diário de imagens.
Está prevista a minha saída pela manhã de amanhã, e a disposição é de caminhar até a Redenção, fotografando imagens que correspondam ao estado de espírito em que me encontrar. Quero caminhar por mais ou menos uma hora e na semana realizar pelo menos três passeios. A idéia é criar repertório de imagens diferentes em cada atividade. E publicá-los em um blog.
“É importante atentar para o que é preciso manter em resguardo. Trata-se da distancia a manter dos elementos nocivos a minha paz espiritual, pois junto aos vícios que pude vencer estão pessoas a exercerem convivências viciosas e querendo minar as minhas defesas existências. Essas influências são danosas, tem de permanecer anuladas”.
sexta-feira, 31 de julho de 2009
FIM DO MUNDO (MEU)
Em tempos de morte que vem chegando, na forma de vírus pelo ar é oportuno refletir um pouco sobre a vida que pode estar na iminência de findar. Por isso penso em deixar minhas desculpas explícitas, por algumas ações minhas que ainda são latentes sem se tornarem concretas como eu gostaria que fossem. Na minha trajetória tem muitas alegrias e conquistas que me causam orgulho e fazem sentir que contribuí para melhorar o caminho que percorri. Eu tive sonhos e concretizei muitos deles, conheci e convivi com pessoas interessantes, inteligentes, humildes, honestas, que acrescentaram muito na minha experiência. Viajei, conheci lugares, conheci almas e amores. Lembro de muitas aventuras deliciosas e isso certamente ajuda-me preencher o vazio que algumas vezes me invade na solidão. E, principalmente tive uma infância cheia de magia. Eu acredito não em espíritos, mas, em um único espírito comum a todos os seres humanos e que o livre arbítrio nada mais é do que o equilíbrio que mantemos entre esse espírito e nossas ações. Não fosse isso crimes não seriam cometidos em nome de Deus. Mas a reflexão maior é sobre aquilo que não realizei. Isso pesa muito, porque eu sou alguém que tem na cobrança e na crítica, marcas da minha personalidade. E é por acreditar nisso que sinto não ter realizado com mais ardor meus objetivos que fui aprendendo a reconhecer através do tempo passado. É a preguiça que eu tenho de reconhecer o que me faz ficar tão distante das minhas realizações que almejo. Não quero dizer com isso que eu sou um fracassado, que eu vivo com pena de mim mesmo. Só que eu queria ter sido mais aventureiro do que fui, mais ousado, menos cheio de temor. Porque sei que todas as vezes que enfrentei meus medos eu me fortaleci. Talvez com uma mente menos tomada de desejos e criatividade e realçando o lado mais prático eu tivesse equilibrado melhor minha existência. Saber disso é ainda querer viver. Esse texto pode vir a ser um novo início. Escrever é esse ato de contratar esforço para poder realizar daqui para diante novas ações. Assim como foi no passado quando tive atitudes que desencadearam eventos importantes, mas que na época pareciam que não levariam a nada sei que correr o risco por mudanças é o que pode me fazer alguém melhor. Profissão, amigos, vida afetiva, novos estudos e projetos que me ajudem a transformar o mundo em um lugar melhor para viver independente das desgraças que nos tentam paralisar hão de contemplar minha existência neste planeta de forma a manter o espírito que irá incorporar as novas gerações.
segunda-feira, 29 de junho de 2009
Tridente que cutuca.
“E eu quero é que este canto torto,Feito faca, corte a carne de vocês.”
A anestesia era inimiga da estética que era amiga da arte.
A sensibilidade tem caminhos que olhar algum jamais ousou percorrer.
Neste contemporâneo pós-tudo, tudo nos leva ao nada. Passamos na correria pelo trabalho, rapidinho na família, logo, logo pelos amigos, pouco na frente do espelho, de soslaio pela aventura da paixão. Desprezamos a contemplação, pois que! Perdedores, os que assistem sem tomar parte de nada. E novamente a realidade dos shows e, realities shows da vida reforçam o lado do anonimato, da insignificância, da não celebração de celebridades instantâneas. Guardamos nossos medos, rancores, frustrações, mágoas, insatisfações, indignações, revoltas, e invejas em arquivos protegidos no nosso hard ware emocional. Uma inveja que me assusta é a tal de inveja branca. A que faz mais mal, porque não pode nem reciclar-se em admiração pelo outro, pois vira pecado. E então numa noite qualquer numa rua qualquer em uma parede qualquer um gato assombradamente irado com dentes de tubarão mira feroz para toda essa necessidade de soltar os bichos da alma. Tal qual esfinge sua figura desafia com um enigma. Onde eu existo? No artista que me criou, em um espaço ilógico? (mesmo adorando jamais entendi a frase: você pega o trem azul, o sol na cabeça, o sol pega o trem azul, você na cabeça...) É necessário não se acomodar, afinal toda canção de amor também corrói como convém o coração de quem não ama. Todo enigma liberta ou aprisiona. Não há possibilidade para a indiferença.
A arte no hoje no fim das contas voltou a ser pelo menos para muitas teorias da Arte contemporânea, o que era no início: o produto de qualquer atividade humana.
Seria lugar comum dizer que a obra do artista Tridente desafia rótulos. É grafite, pintura mural, Arte urbana? É Arte. Quanto ela mede? Do tamanho de um pedaço da perna até toda a cidade. Que suporte? Ás vezes, aproveitamento de embalagem, noutras as paredes e muros, em outras os tradicionais papéis para desenho, tecidos ou todas as superfícies improváveis, porém, possíveis nas invencionices do criador. Tridente explora com habilidade a catarse do habitante urbano com imagens. Num site de artistas é possível se deixar cutucar de um jeito afiado e humorado. Tridente seria também uma homenagem as famosas réguas dos arquitetos? Arte de persistência e resistência? Não serei desonesto a ponto de atribuir ao artista influencias e comparações com outros artistas conhecidos ou anônimos, amigos, grafiteiros ou a margem do reconhecimento oficial. É tudo isso e nada disso. No seu repertório de imagens, as personagens, símbolos e signos se constroem obedecendo aos princípios da colagem e da publicidade. Um elemento gráfico repetido muitas vezes pode tornar-se o pano do fundo da obra. O jogo com as cores pode ocupar maior destaque e desprezar o conteúdo, que ás vezes não é mais do que pura invenção, na intenção da diversão. Mas como a sensibilidade jamais é apenas alegria, o tridente de Tridente cutuca a sensibilidade para o corte, o curativo, o sangue em hemorragia, a dor que é inevitável porque produz criação. Tridente atiça esse fogo na medida justa para contê-lo como espaço de obra. Obra contemporânea que não transforma o mundo em Arte, mas solicita o espaço do mundo em comum para nele se instaurar como tal. Arrisco a sugerir que obras dos artistas que produziram Arte Postal e as gravuras POP dos anos 70, seriam oriundos das matrizes para a compreensão do trabalho de Tridente. Evidentemente que, o entendimento literário, que seja abusado o suficiente há de meter-se a criticar e julgar o que Tridente mostra.
A anestesia era inimiga da estética que era amiga da arte.
A sensibilidade tem caminhos que olhar algum jamais ousou percorrer.
Neste contemporâneo pós-tudo, tudo nos leva ao nada. Passamos na correria pelo trabalho, rapidinho na família, logo, logo pelos amigos, pouco na frente do espelho, de soslaio pela aventura da paixão. Desprezamos a contemplação, pois que! Perdedores, os que assistem sem tomar parte de nada. E novamente a realidade dos shows e, realities shows da vida reforçam o lado do anonimato, da insignificância, da não celebração de celebridades instantâneas. Guardamos nossos medos, rancores, frustrações, mágoas, insatisfações, indignações, revoltas, e invejas em arquivos protegidos no nosso hard ware emocional. Uma inveja que me assusta é a tal de inveja branca. A que faz mais mal, porque não pode nem reciclar-se em admiração pelo outro, pois vira pecado. E então numa noite qualquer numa rua qualquer em uma parede qualquer um gato assombradamente irado com dentes de tubarão mira feroz para toda essa necessidade de soltar os bichos da alma. Tal qual esfinge sua figura desafia com um enigma. Onde eu existo? No artista que me criou, em um espaço ilógico? (mesmo adorando jamais entendi a frase: você pega o trem azul, o sol na cabeça, o sol pega o trem azul, você na cabeça...) É necessário não se acomodar, afinal toda canção de amor também corrói como convém o coração de quem não ama. Todo enigma liberta ou aprisiona. Não há possibilidade para a indiferença.
A arte no hoje no fim das contas voltou a ser pelo menos para muitas teorias da Arte contemporânea, o que era no início: o produto de qualquer atividade humana.
Seria lugar comum dizer que a obra do artista Tridente desafia rótulos. É grafite, pintura mural, Arte urbana? É Arte. Quanto ela mede? Do tamanho de um pedaço da perna até toda a cidade. Que suporte? Ás vezes, aproveitamento de embalagem, noutras as paredes e muros, em outras os tradicionais papéis para desenho, tecidos ou todas as superfícies improváveis, porém, possíveis nas invencionices do criador. Tridente explora com habilidade a catarse do habitante urbano com imagens. Num site de artistas é possível se deixar cutucar de um jeito afiado e humorado. Tridente seria também uma homenagem as famosas réguas dos arquitetos? Arte de persistência e resistência? Não serei desonesto a ponto de atribuir ao artista influencias e comparações com outros artistas conhecidos ou anônimos, amigos, grafiteiros ou a margem do reconhecimento oficial. É tudo isso e nada disso. No seu repertório de imagens, as personagens, símbolos e signos se constroem obedecendo aos princípios da colagem e da publicidade. Um elemento gráfico repetido muitas vezes pode tornar-se o pano do fundo da obra. O jogo com as cores pode ocupar maior destaque e desprezar o conteúdo, que ás vezes não é mais do que pura invenção, na intenção da diversão. Mas como a sensibilidade jamais é apenas alegria, o tridente de Tridente cutuca a sensibilidade para o corte, o curativo, o sangue em hemorragia, a dor que é inevitável porque produz criação. Tridente atiça esse fogo na medida justa para contê-lo como espaço de obra. Obra contemporânea que não transforma o mundo em Arte, mas solicita o espaço do mundo em comum para nele se instaurar como tal. Arrisco a sugerir que obras dos artistas que produziram Arte Postal e as gravuras POP dos anos 70, seriam oriundos das matrizes para a compreensão do trabalho de Tridente. Evidentemente que, o entendimento literário, que seja abusado o suficiente há de meter-se a criticar e julgar o que Tridente mostra.
quinta-feira, 25 de junho de 2009
Michael Jackson - O olhar que se calou.
Quanto mais conheço mais me conheço quanto menos conheço mais me desconheço. Quanto mais vejo mais sou visto.
"Billy Jean…
Remember to always think twice…
I’m the one but the kid is not my son…
Eu tava jogando sinuca uma nega maluca me apareceu com um filho dizendo que o filho era meu"...
Michael Jackson foi o astro mirim da minha puberdade. "One day in your life", "I'll be there" e "Ben" esquentavam nossos corações para “dançar junto” nas reuniões dançantes dos anos 70 em Porto Alegre.
Depois de muitos anos, pude desprender meu olhar POPificado e colonizado, para entender um pouco mais da sua estética quando ouvi em uma fita K-sete com o Caetano Velloso a música Billy Jean mesclada ao samba. (E, os negros que sofrem horrores nos becos do Harlem...)
Nesta madrugada de junho enquanto escuto a rádio alemã da Internet homenageando o artista, não com o silêncio, mas divulgando sua desencarnação há pouco ocorrida, flashes de sua história, e sua música, relembro o que vi, há poucos dias na TV em um programa de dança e reconheço naquele artista uma antecipação do que hoje vemos como expressão da dança de rua urbana e da música negra, como rap, hip-hop e funk. Alimentam-se do pioneirismo que o Rei do POP anunciava. A sintonia do Superstar com a globalização pode tê-lo tornado louco em prol de um mundo mais são? Lembro do comentário de Gilberto Gil quando questionaram sobre Ele, e a resposta surpreendente: se os brancos querem escurecer sua pele nas praias, no verão, por que negar ao negro o branqueamento? Simbolicamente, o desaparecimento desse ícone esconde o desaparecimento daquele homem que é visado, e visto, e olhado, admirado na mesma dimensão em que olha e admira o olho que o observa. Michael Jackson, como em um dos fantásticos vídeos clips remete ao olho egípcio frontal que a tudo observa, nesse jogo de olhar e ser olhado, o que pode levar a uma confusão de personas, e que agora incompreensivelmente se interrompe. Meu coração se aquecia e também ao coração de Michael aquecia para levar adiante sua missão de encantar com seu som genuíno. Essa chama no coração evoluiu ao ponto de alcançar o limite de um estado mais puro, calmo, silencioso, e morno a esfriar aos poucos e literalmente se diluir, evaporar, estar no ar, causar sua morte. Uma homenagem com duas possibilidades: de um grande silêncio ou de uma festa de sons. Tudo menos a indiferença.
Remember to always think twice…
I’m the one but the kid is not my son…
Eu tava jogando sinuca uma nega maluca me apareceu com um filho dizendo que o filho era meu"...
Michael Jackson foi o astro mirim da minha puberdade. "One day in your life", "I'll be there" e "Ben" esquentavam nossos corações para “dançar junto” nas reuniões dançantes dos anos 70 em Porto Alegre.
Depois de muitos anos, pude desprender meu olhar POPificado e colonizado, para entender um pouco mais da sua estética quando ouvi em uma fita K-sete com o Caetano Velloso a música Billy Jean mesclada ao samba. (E, os negros que sofrem horrores nos becos do Harlem...)
Nesta madrugada de junho enquanto escuto a rádio alemã da Internet homenageando o artista, não com o silêncio, mas divulgando sua desencarnação há pouco ocorrida, flashes de sua história, e sua música, relembro o que vi, há poucos dias na TV em um programa de dança e reconheço naquele artista uma antecipação do que hoje vemos como expressão da dança de rua urbana e da música negra, como rap, hip-hop e funk. Alimentam-se do pioneirismo que o Rei do POP anunciava. A sintonia do Superstar com a globalização pode tê-lo tornado louco em prol de um mundo mais são? Lembro do comentário de Gilberto Gil quando questionaram sobre Ele, e a resposta surpreendente: se os brancos querem escurecer sua pele nas praias, no verão, por que negar ao negro o branqueamento? Simbolicamente, o desaparecimento desse ícone esconde o desaparecimento daquele homem que é visado, e visto, e olhado, admirado na mesma dimensão em que olha e admira o olho que o observa. Michael Jackson, como em um dos fantásticos vídeos clips remete ao olho egípcio frontal que a tudo observa, nesse jogo de olhar e ser olhado, o que pode levar a uma confusão de personas, e que agora incompreensivelmente se interrompe. Meu coração se aquecia e também ao coração de Michael aquecia para levar adiante sua missão de encantar com seu som genuíno. Essa chama no coração evoluiu ao ponto de alcançar o limite de um estado mais puro, calmo, silencioso, e morno a esfriar aos poucos e literalmente se diluir, evaporar, estar no ar, causar sua morte. Uma homenagem com duas possibilidades: de um grande silêncio ou de uma festa de sons. Tudo menos a indiferença.
quarta-feira, 13 de maio de 2009
segunda-feira, 30 de março de 2009
EM PARIS
A cantora é japonesa e se apresentou em Paris no Club de Jazz Sunset-SunsideSe chama Ayano Onodera. Delicada e muito afinada, encantou a todos com sua voz aveludada. Ultrapassou a barreira do idioma mostrando a vibração terna da melodia vocal, sem legendas.
February 9, 2009 at the Sunset-Sunside http://www.sunset-sunside.com (Paris)with Alfonso Pacin (guitar, violin), Guillermo Benavides (contrabass)60, rue des Lombards - 75001 Paris (metro Châtelet)
Essa artista tem um trabalho recentemente visitado numa galeria de Paris. Ela reúne na video instalação as linguagens de cinema, desenho e dança Trata-se de Laetitia Legros.
Links europeus
Porto Alegre.
Terminada a aventura européia, iniciada a epopéia gaúcha.
Organizo meu tempo e minhas lembranças para registrar locais interessantes por onde andei que tenham acesso por sites.
Primeiro é o ZAKK, que pode se conhecer o site em alemão somente no http://www.zakk.de/ Lá é um centro cultural alternativo onde assisti os músicos do AMSTERDAM KLEZMER ENSEMBLE. Ecléticos na sonoridade e super competentes, deram um show de calor e vibração que animou por mais de duas horas a platéia jovem alemã, ávida por ouvir cada vez mais as composições experimentais do grupo.
Lá também ocorre uma moda na Alemanha, que é o SLAM, trata-se de uma performance em que a palavra, em prosa e verso é o destaque nesse sarau, assumindo-se obra de arte.
Quem diria que essa foto é de um circo?
Pois trata-se do TIPI. Um circo-restaurante de Berlin. Lá assistí um espetáculo de comédia dos The Umbilical Brothers, uma dupla fantástica que mistura pantomima com dublagem.
Os sites deles é http://www.tipi-am-kanzleramt.de/en/venue/ e o http://www.umbilicalbrothers.com/site/index.php
Pois trata-se do TIPI. Um circo-restaurante de Berlin. Lá assistí um espetáculo de comédia dos The Umbilical Brothers, uma dupla fantástica que mistura pantomima com dublagem.
Os sites deles é http://www.tipi-am-kanzleramt.de/en/venue/ e o http://www.umbilicalbrothers.com/site/index.php
terça-feira, 24 de fevereiro de 2009
24 de fevereiro de 2009
Bergamo, Itália.
Hoje fui conhecer uma cidade que fica distante uma hora de trem daqui.
Lecco. É menor ainda do que Bergamo, com uma paisagem belíssima e um lago de água transparente ao pé de altas montanhas em cujos picos podem-se ver a neve acumulada deste inverno. Tive o desejo de passear pelo lago, mas só é possível em abril, conforme anúncio na bilheteria do cais. Almocei “pasta”: “penne com verduras”, em um restaurante pequeno todo envidraçado e pé direito duplo. Ali tocava uma seleção interessante de música eletrônica e vi que, trata-se de um local para festas, além do almoço. Num canto havia espaço para DJ com aparelhagem instalada. Pude imaginar uma noitada naquele lugar com as luzes da festa atravessando as paredes transparentes que deixam a mostra toda beleza da cidade. Comi sorvete, voltei para Bergamo e me diverti olhando as crianças que brincam pelas “Piazzas” o Carnevale Italiano. Amanhã pretendo ir a Veneza passar o dia. Dessa forma quero encerrar as novidades de cidades que estou conhecendo nessa viagem que tem seus dias contados para acabar.
Hoje fui conhecer uma cidade que fica distante uma hora de trem daqui.
Lecco. É menor ainda do que Bergamo, com uma paisagem belíssima e um lago de água transparente ao pé de altas montanhas em cujos picos podem-se ver a neve acumulada deste inverno. Tive o desejo de passear pelo lago, mas só é possível em abril, conforme anúncio na bilheteria do cais. Almocei “pasta”: “penne com verduras”, em um restaurante pequeno todo envidraçado e pé direito duplo. Ali tocava uma seleção interessante de música eletrônica e vi que, trata-se de um local para festas, além do almoço. Num canto havia espaço para DJ com aparelhagem instalada. Pude imaginar uma noitada naquele lugar com as luzes da festa atravessando as paredes transparentes que deixam a mostra toda beleza da cidade. Comi sorvete, voltei para Bergamo e me diverti olhando as crianças que brincam pelas “Piazzas” o Carnevale Italiano. Amanhã pretendo ir a Veneza passar o dia. Dessa forma quero encerrar as novidades de cidades que estou conhecendo nessa viagem que tem seus dias contados para acabar.
domingo, 22 de fevereiro de 2009
22 de fevereiro de 2009
Bergamo, Itália
O frio persiste, mas com 8 graus de calor. O sol também ajuda a aquecer através da fina névoa úmida que ambienta esse cenário cheio de história.
Ontem ao me encaminhar para a estação de trem rumo a Milão, vi um prédio envidraçado anunciando uma exposição de arquitetura e urbanismo para a cidade de Bergamo do futuro.
Entrei no lugar e me deparei com vários mapas da cidade expostos com desenhos propondo intervenções. Havia também um vídeo onde o narrador explicava as propostas e razões. Identidade, competitiva... Esses dois conceitos entre alguns outros justificavam as propostas que revitalizavam os espaços ociosos da cidade, ampliavam as ciclovias, construía novos prédios. Maquetes e grandes fotos do sítio urbano com a colagem sobreposta das propostas permitiam a visualização do que está por ocorrer em Bergamo. Uma das que mais chamou a atenção foi de ampliação das áreas verdes e a criação de um cinturão verde, ou seja, a plantação de árvore ao redor do limite da cidade a fim de garantir uma melhor qualidade ambiental. Os belos projetos e maquetes estavam identificados no caso da realização estar em andamento. O que garantia a veracidade da execução.
Hoje eu fui até a Citá Alta conhecer a ruína de um castelo medieval. Fica na montanha oposta a do albergue onde me hospedo. Lá pude apreciar a bela paisagem de Bergamo e passear por estreitas ruas cheias de beleza e história. Comi um doce delicioso chamado polenta e pizza cortada a tesoura. Pomodoro sechi e caprese. Na volta perto da Avenida Giovanni XXII tomei sorvete: morango e chocolate.
O silêncio na manhã em Bergamo mereceria um texto. Ou um poema. Lembrei da cena, em que o carteiro, do Carteiro e o Poeta, enviando uma carta para Pablo Neruda conta do som das estrelas.
A voz da Lua.
O silêncio em Bergamo é cheio de poesia.
E, quando os pássaros cantam é um canto silencioso.
17 de fevereiro de 2009
Pesadelo em Amsterdam
Alguém tinha emprestado a casa para eu ficar por um tempo, talvez um fim de semana.
Lembro de ali ter muita madeira especialmente no chão. Por entre as frestas da madeira era possível ver a grama do chão irregular onde a casa foi construída. Essas frestas chamavam atenção por sua irregularidade, ou seja, alguns vãos eram maiores que os outros, outros eram recortados. Prestei muita atenção nos veios da madeira. As bordas das tábuas tinham o desenho de contorno de litoral de mapa, desses que vemos em fotos tiradas de satélite. A grama era de primavera. Pequenos frutos silvestres marrons salpicavam o chão realçando a fosforescência do tapete de grama verde. Continuei andando pelo lugar, lembrando das palavras de oferecimento do amigo dono da casa. Quando eu abri a porta que dava para o espaço exterior da casa tomei um susto: dois porcos imensos maiores que a largura da porta. Eles invadiram o recinto. Eu me afastei rapidamente para dar passagem e percebi que um deles se erguia sobre duas patas e deixava sacudir o membro como que oferecendo ao outro porco. Sai dali e tentei pegar minhas coisas, que deixei num espaço no canto de uma cozinha com muitos objetos. Mas nenhum com a forma definida. A impressão era de que eram apenas volumes imprecisos estofados espalhados no ambiente que lembrava uma cozinha. Não consegui pegar coisa alguma, pois ao olhar para uma dessas formas indefinidas de cor esverdeada percebo um movimento nela. E vejo o olho de alguém, ou de alguma coisa, rapidamente se abrindo, e logo em seguida desaparecendo na camuflagem. Sinto pânico e resolvo sair dali imediatamente Porém começam a brotar do chão, milhares de formigas. São de dois tipos. Uma é do tipo miúdo, quase um ponto a se deslocar em correria. A outro é do tipo Salvador Dali, graúda, e veloz como a outra. Penso em por fogo naquilo tudo, mas lembro que a casa é de outro. Enquanto tudo acontecia, eu ouvia vozes de fora da casa e todo o tempo eu pensava que devia me comunicar, e pedir ajuda. Lembro, depois de ter narrado ao dono da casa como foi difícil para mim, ter enfrentado aquilo. Ele concordou e eu acordei.
16 de fevereiro de 2009
A caminho de Amsterdam
Em Paris, na sala de cinema entrei com o bilhete para uma sessão, mas era outro filme. Quer dizer que a princípio eu pensei se tratar de outro filme, mas na verdade eu comprei o tíquete para assistir uma comédia de François Ozon, chamada “Ricky”, que vi o cartaz na Berlinale e, quando entrei vi, desconfiei do outro, filme.
Quero dizer, eu estava no horário, mas o filme já havia começado. Tinha uma cena engraçada acontecendo e eu estava vindo de Londres, que tem outro horário. Eu pensei que podia ser o filme enfim a cena era interessante e eu fiquei. Depois eu fiquei sabendo que eu tinha olhado para o valor do ingresso de seis euros e alguma coisa e confundi com o número da sala. Era grande o desenho do número. Pequeninho ao lado estava o número da sala correta que eu não entrei: sala 07. Bom: o filme mostrava a trajetória de um leste europeu a caminho de Paris e por coincidência ele se passou em parte na rua do cinema onde eu estava assistindo o filme (“á la” metalinguagem): a bela “Champs Elyseés”. E tratava-se de uma fantasia sobre a magia de querer estar num outro lugar, acreditar nessa magia, viajar e ir buscar a fantasia que essa magia pode concretizar. Não tem como ser mais parecido com aquilo que eu estava vivendo naquele instante. Sofrer por Paris, por viver a magia da luz de sua torre cheia de brilho. O filme de Costa-Gravas mostra a Paris da desilusão, da riqueza contrastando com as necessidades humanas mais básicas. Ele é muito real e as cenas que ocorrem no filme são realmente muito parecidas com aquilo que se vê nas estações de metro, com a polícia, com o mundo dos mendigos e sem teto, nos olhares que podem nos ser generosos, mas também frios e de indiferença. A cena do garçom orgulhoso por ajudar a matar a fome da personagem é constrangedoramente piegas, mas profundamente verdadeira. Há a Paris de pessoas. Que quer acordar. Que quer ser do mundo todo. Mas não pode.
Outra cena, a do gari ignorante do mundo das letras e que sobrevive pelos desvios da solidariedade.
Essa odisséia do estrangeiro que confunde o próprio desejo, transitando pela crueza do mundo a alimentar a esperança de felicidade me achou ali na escuridão da sala de cinema. Triste e satisfeito como o herói incógnito Elias. Eu e Elias acreditamos numa possibilidade de generosidade por magia. Às vezes achamos que a beleza do por do sol existe porque nós anunciamos o fim do dia. Não é verdade, pois o sol vai brilhar e se por e voltar a ser mágico sem mim ou Elias para olhar. Mas não custa nada imaginar que também merecemos, eu e ele um lugar no mundo, um lugar para estar.
Saí do Cinema Gaumont Champs Elyseés e vi o que Elias via. A praça, o monumento do Arco do Triunfo, a avenida com os pedestres e carros a transitar como no filme. A torre Eiffel, pela última vez. Dessa vez eu não a iluminei.
Vivi numa canção. De Costa-Gravas.
Encaminhei-me para a Gare Nord, saí de Paris, saí da França. Voltei para a Alemanha.
O Elias, com seu poder de iluminar o mundo agora, é letra, é grão.
Bergamo, Itália
O frio persiste, mas com 8 graus de calor. O sol também ajuda a aquecer através da fina névoa úmida que ambienta esse cenário cheio de história.
Ontem ao me encaminhar para a estação de trem rumo a Milão, vi um prédio envidraçado anunciando uma exposição de arquitetura e urbanismo para a cidade de Bergamo do futuro.
Entrei no lugar e me deparei com vários mapas da cidade expostos com desenhos propondo intervenções. Havia também um vídeo onde o narrador explicava as propostas e razões. Identidade, competitiva... Esses dois conceitos entre alguns outros justificavam as propostas que revitalizavam os espaços ociosos da cidade, ampliavam as ciclovias, construía novos prédios. Maquetes e grandes fotos do sítio urbano com a colagem sobreposta das propostas permitiam a visualização do que está por ocorrer em Bergamo. Uma das que mais chamou a atenção foi de ampliação das áreas verdes e a criação de um cinturão verde, ou seja, a plantação de árvore ao redor do limite da cidade a fim de garantir uma melhor qualidade ambiental. Os belos projetos e maquetes estavam identificados no caso da realização estar em andamento. O que garantia a veracidade da execução.
Hoje eu fui até a Citá Alta conhecer a ruína de um castelo medieval. Fica na montanha oposta a do albergue onde me hospedo. Lá pude apreciar a bela paisagem de Bergamo e passear por estreitas ruas cheias de beleza e história. Comi um doce delicioso chamado polenta e pizza cortada a tesoura. Pomodoro sechi e caprese. Na volta perto da Avenida Giovanni XXII tomei sorvete: morango e chocolate.
O silêncio na manhã em Bergamo mereceria um texto. Ou um poema. Lembrei da cena, em que o carteiro, do Carteiro e o Poeta, enviando uma carta para Pablo Neruda conta do som das estrelas.
A voz da Lua.
O silêncio em Bergamo é cheio de poesia.
E, quando os pássaros cantam é um canto silencioso.
17 de fevereiro de 2009
Pesadelo em Amsterdam
Alguém tinha emprestado a casa para eu ficar por um tempo, talvez um fim de semana.
Lembro de ali ter muita madeira especialmente no chão. Por entre as frestas da madeira era possível ver a grama do chão irregular onde a casa foi construída. Essas frestas chamavam atenção por sua irregularidade, ou seja, alguns vãos eram maiores que os outros, outros eram recortados. Prestei muita atenção nos veios da madeira. As bordas das tábuas tinham o desenho de contorno de litoral de mapa, desses que vemos em fotos tiradas de satélite. A grama era de primavera. Pequenos frutos silvestres marrons salpicavam o chão realçando a fosforescência do tapete de grama verde. Continuei andando pelo lugar, lembrando das palavras de oferecimento do amigo dono da casa. Quando eu abri a porta que dava para o espaço exterior da casa tomei um susto: dois porcos imensos maiores que a largura da porta. Eles invadiram o recinto. Eu me afastei rapidamente para dar passagem e percebi que um deles se erguia sobre duas patas e deixava sacudir o membro como que oferecendo ao outro porco. Sai dali e tentei pegar minhas coisas, que deixei num espaço no canto de uma cozinha com muitos objetos. Mas nenhum com a forma definida. A impressão era de que eram apenas volumes imprecisos estofados espalhados no ambiente que lembrava uma cozinha. Não consegui pegar coisa alguma, pois ao olhar para uma dessas formas indefinidas de cor esverdeada percebo um movimento nela. E vejo o olho de alguém, ou de alguma coisa, rapidamente se abrindo, e logo em seguida desaparecendo na camuflagem. Sinto pânico e resolvo sair dali imediatamente Porém começam a brotar do chão, milhares de formigas. São de dois tipos. Uma é do tipo miúdo, quase um ponto a se deslocar em correria. A outro é do tipo Salvador Dali, graúda, e veloz como a outra. Penso em por fogo naquilo tudo, mas lembro que a casa é de outro. Enquanto tudo acontecia, eu ouvia vozes de fora da casa e todo o tempo eu pensava que devia me comunicar, e pedir ajuda. Lembro, depois de ter narrado ao dono da casa como foi difícil para mim, ter enfrentado aquilo. Ele concordou e eu acordei.
16 de fevereiro de 2009
A caminho de Amsterdam
Em Paris, na sala de cinema entrei com o bilhete para uma sessão, mas era outro filme. Quer dizer que a princípio eu pensei se tratar de outro filme, mas na verdade eu comprei o tíquete para assistir uma comédia de François Ozon, chamada “Ricky”, que vi o cartaz na Berlinale e, quando entrei vi, desconfiei do outro, filme.
Quero dizer, eu estava no horário, mas o filme já havia começado. Tinha uma cena engraçada acontecendo e eu estava vindo de Londres, que tem outro horário. Eu pensei que podia ser o filme enfim a cena era interessante e eu fiquei. Depois eu fiquei sabendo que eu tinha olhado para o valor do ingresso de seis euros e alguma coisa e confundi com o número da sala. Era grande o desenho do número. Pequeninho ao lado estava o número da sala correta que eu não entrei: sala 07. Bom: o filme mostrava a trajetória de um leste europeu a caminho de Paris e por coincidência ele se passou em parte na rua do cinema onde eu estava assistindo o filme (“á la” metalinguagem): a bela “Champs Elyseés”. E tratava-se de uma fantasia sobre a magia de querer estar num outro lugar, acreditar nessa magia, viajar e ir buscar a fantasia que essa magia pode concretizar. Não tem como ser mais parecido com aquilo que eu estava vivendo naquele instante. Sofrer por Paris, por viver a magia da luz de sua torre cheia de brilho. O filme de Costa-Gravas mostra a Paris da desilusão, da riqueza contrastando com as necessidades humanas mais básicas. Ele é muito real e as cenas que ocorrem no filme são realmente muito parecidas com aquilo que se vê nas estações de metro, com a polícia, com o mundo dos mendigos e sem teto, nos olhares que podem nos ser generosos, mas também frios e de indiferença. A cena do garçom orgulhoso por ajudar a matar a fome da personagem é constrangedoramente piegas, mas profundamente verdadeira. Há a Paris de pessoas. Que quer acordar. Que quer ser do mundo todo. Mas não pode.
Outra cena, a do gari ignorante do mundo das letras e que sobrevive pelos desvios da solidariedade.
Essa odisséia do estrangeiro que confunde o próprio desejo, transitando pela crueza do mundo a alimentar a esperança de felicidade me achou ali na escuridão da sala de cinema. Triste e satisfeito como o herói incógnito Elias. Eu e Elias acreditamos numa possibilidade de generosidade por magia. Às vezes achamos que a beleza do por do sol existe porque nós anunciamos o fim do dia. Não é verdade, pois o sol vai brilhar e se por e voltar a ser mágico sem mim ou Elias para olhar. Mas não custa nada imaginar que também merecemos, eu e ele um lugar no mundo, um lugar para estar.
Saí do Cinema Gaumont Champs Elyseés e vi o que Elias via. A praça, o monumento do Arco do Triunfo, a avenida com os pedestres e carros a transitar como no filme. A torre Eiffel, pela última vez. Dessa vez eu não a iluminei.
Vivi numa canção. De Costa-Gravas.
Encaminhei-me para a Gare Nord, saí de Paris, saí da França. Voltei para a Alemanha.
O Elias, com seu poder de iluminar o mundo agora, é letra, é grão.
quinta-feira, 19 de fevereiro de 2009
em koln alemanha 19 fevereiro karneval
uma viagem pode ser relatada com diferentes olhares
atraves da culinaria, pelos sabores
atraves da arte visual, pela musica, pelo teatro, museus e historia
pela arquitetura
nos meios de transportes e comunicacao
pelos lugares de hospedagem
pelos habitos cotidianos, horarios, comercio, trabalho
pelos banheiros, pelos cheiros
pelo contato humano, pelas pessoas dos lugares (ou diferentes tipos de chineses he he)
pela moda (e que moda)
pela paisagem, pelos sois, estrelas e luas
pelas temperaturas, pela chuva, calor, neve
viajar e como amar
"amar eh mudar a alma de casa"
atraves da culinaria, pelos sabores
atraves da arte visual, pela musica, pelo teatro, museus e historia
pela arquitetura
nos meios de transportes e comunicacao
pelos lugares de hospedagem
pelos habitos cotidianos, horarios, comercio, trabalho
pelos banheiros, pelos cheiros
pelo contato humano, pelas pessoas dos lugares (ou diferentes tipos de chineses he he)
pela moda (e que moda)
pela paisagem, pelos sois, estrelas e luas
pelas temperaturas, pela chuva, calor, neve
viajar e como amar
"amar eh mudar a alma de casa"
sábado, 14 de fevereiro de 2009
A batalha de Waterloo
14 de fevereiro de 2009.
Pessoas no vagão do trem de metro.
Solidão: perceber que eu estava só e que todos ali não trocavam uma palavra. Diferente de outros espaços no mundo ali na escuridão do túnel que atravessava a cidade de Londres eu percebia o que era um silencio cúmplice. Muito meu conhecido. Os cartazes anunciavam um futuro branco com pontos de cor. Uma nova cidade. Isaac Asimov. Um novo mundo. Orwell. “Low Carbon”. Uma promessa a ser colorida. Uma esperança.
Perdi o lugar da Tate Modern. Estava na Tate antiga. Tomei o 77 na direção contrária. Fui parar no subúrbio. Resolvi retornar com trem. Tomei o da linha negra para a estação de Waterloo. Intuito de chegar até a Tate Modern mais rapidamente. Desci para o “undergound”. No subterrâneo de Londres as paredes estavam recobertas por sacos plásticos e tapumes de obras. No vagão nenhum anúncio de estação, sem a voz que anuncia costumeiramente a direção e a próxima estação. Nada. Pelas janelas do vagão apenas uma sombra negra voava do outro lado na velocidade da passagem. O silencio é total. Só, eu grito internamente um pedido de socorro. Não havia palavra, ou resposta, só olhar. Só a mudez dos passageiros. Todos estranhos para si. Não havia duplas, não havia grupos, ninguém tinha o que falar com ninguém ou para quem dizer alguma coisa. Eu encontrei ali minha turma, a turma dos que não tinham com quem falar, com aqueles que fazem seus trajetos contando apenas com si. É muito assustador encontrar consigo mesmo. Pode ser o melhor ou pior momento. Não há porque voltar lá. Lá tive de imaginar o futuro e depois compreendi que a pós-modernidade é a não certeza do tempo. Ali em aqui em Londres onde o passado insiste em avançar futuro adentro e o futuro se anuncia na picnolepsia dos movimentos imperceptíveis meu olhar atravessa essa incerteza. Eu vejo a cinza das luzes, a cidade toda, a comida da Índia, do Japão, da China, do Oriente, da Itália, americana... Tento entender o neoliberalismo. A idéia do mundo é inglesa. O inglês me ensinou como conceber o mundo, seus conceitos. ¿Como não vi isso antes? O que fazer com a felicidade, que possibilidades, que soluções podem existir para fazer desta cidade mais do que um templo de consumo e diversão e beleza? Ela é uma cidade sem grades, mas também um lugar onde a elegância facilmente pode vir a ser vulgar. E, que haja o que se preservar nos seres do subterrâneo. As camadas que nos tornam capazes de sonhar e viver com o sonho...
Pessoas no vagão do trem de metro.
Solidão: perceber que eu estava só e que todos ali não trocavam uma palavra. Diferente de outros espaços no mundo ali na escuridão do túnel que atravessava a cidade de Londres eu percebia o que era um silencio cúmplice. Muito meu conhecido. Os cartazes anunciavam um futuro branco com pontos de cor. Uma nova cidade. Isaac Asimov. Um novo mundo. Orwell. “Low Carbon”. Uma promessa a ser colorida. Uma esperança.
Perdi o lugar da Tate Modern. Estava na Tate antiga. Tomei o 77 na direção contrária. Fui parar no subúrbio. Resolvi retornar com trem. Tomei o da linha negra para a estação de Waterloo. Intuito de chegar até a Tate Modern mais rapidamente. Desci para o “undergound”. No subterrâneo de Londres as paredes estavam recobertas por sacos plásticos e tapumes de obras. No vagão nenhum anúncio de estação, sem a voz que anuncia costumeiramente a direção e a próxima estação. Nada. Pelas janelas do vagão apenas uma sombra negra voava do outro lado na velocidade da passagem. O silencio é total. Só, eu grito internamente um pedido de socorro. Não havia palavra, ou resposta, só olhar. Só a mudez dos passageiros. Todos estranhos para si. Não havia duplas, não havia grupos, ninguém tinha o que falar com ninguém ou para quem dizer alguma coisa. Eu encontrei ali minha turma, a turma dos que não tinham com quem falar, com aqueles que fazem seus trajetos contando apenas com si. É muito assustador encontrar consigo mesmo. Pode ser o melhor ou pior momento. Não há porque voltar lá. Lá tive de imaginar o futuro e depois compreendi que a pós-modernidade é a não certeza do tempo. Ali em aqui em Londres onde o passado insiste em avançar futuro adentro e o futuro se anuncia na picnolepsia dos movimentos imperceptíveis meu olhar atravessa essa incerteza. Eu vejo a cinza das luzes, a cidade toda, a comida da Índia, do Japão, da China, do Oriente, da Itália, americana... Tento entender o neoliberalismo. A idéia do mundo é inglesa. O inglês me ensinou como conceber o mundo, seus conceitos. ¿Como não vi isso antes? O que fazer com a felicidade, que possibilidades, que soluções podem existir para fazer desta cidade mais do que um templo de consumo e diversão e beleza? Ela é uma cidade sem grades, mas também um lugar onde a elegância facilmente pode vir a ser vulgar. E, que haja o que se preservar nos seres do subterrâneo. As camadas que nos tornam capazes de sonhar e viver com o sonho...
sexta-feira, 6 de fevereiro de 2009
PARIS É UMA PIADA
ANTES DE PARIS
Dia 5 fevereiro
2 da manhã
Albergue da Juventude em Wansee-Berlin
Poucas horas me separam de Paris. Escuto no fone do note a Rádio Hamburgo que, suponho sintonizada pelo “Bluetooth”, considerando que a “wireless-internet” está “logout”.
Repenso o dia que passou.
O show dos Umbilical Brothers (dupla de australianos) no TIPI, circo permanente perto da porta de Brandemburger. A primeira piada foi: achamos Berlin linda cidade, só que sentimos falta de uma coisa: mais museus.(risada geral) Por favor, façam um museu de museus. Mais risadas. E assim seguiu-se uma bela e divertida apresentação de mímica e pantomima que aqueceu a alma do público. Eu estava em uma mesa com mais três pessoas com as quais não conversei. Comi Belguisch Waffel com sorvete de pistache, creme chantilly e geléia de frutas. Sabores, texturas, temperaturas, aroma. E que bela imagem. Inesquecível. Antes perambulei pelas ruas da outra Berlin, a dos imensos condomínios residenciais, longe do glamour da Postdamer Platz. Almocei na Galeria Kauhof. Vi uma passeata pelos direitos humanos do SriLanka .
06 de fevereiro
EM PARIS
PARIS É UMA PIADA
Todos sabem da fama dos parisienses de pouca higiene. E dos maravilhosos perfumes.
Hoje pela manhã depois do meu “petit dejeneur ici en aubergue” (café da manhã aqui no albergue), resolvi tomar uma ducha, já que dormi direto desde ontem devido ao cansaço da viagem de Berlin e dos passeios por Paris em companhia da prima Carmem Silvia, habitante daqui.
Pois então, depois de tudo preparado para o banho percebo que a porta de vidro do banho tem a largura quase do vão do banho. O que impedia de eu acessar a ducha. Percebo então que a altura da porta encaixa-se logo abaixo da saída de água. Realizo então a manobra de temperar o banho e empurro a porta contra a parede para acessar a ducha. Ou seja, ao mesmo tempo em que me molho eu me ensabôo e empurro com o corpo a porta. Automaticamente imaginei todos os banhos franceses em todos os lugares, todos tendo de empurrar uma porta como aquela.
Abrir um frasco de Chanel nº 5 é tão mais agradável! E fácil.
Amigas (não direi os nomes para dar falsas ilusões): Torçam por mim já que hoje a tarde devo sair a comprar perfumes. A intenção é encontrar pelo menos um pequeno frasco para levar de presente para cada uma de vocês.
Dia 5 fevereiro
2 da manhã
Albergue da Juventude em Wansee-Berlin
Poucas horas me separam de Paris. Escuto no fone do note a Rádio Hamburgo que, suponho sintonizada pelo “Bluetooth”, considerando que a “wireless-internet” está “logout”.
Repenso o dia que passou.
O show dos Umbilical Brothers (dupla de australianos) no TIPI, circo permanente perto da porta de Brandemburger. A primeira piada foi: achamos Berlin linda cidade, só que sentimos falta de uma coisa: mais museus.(risada geral) Por favor, façam um museu de museus. Mais risadas. E assim seguiu-se uma bela e divertida apresentação de mímica e pantomima que aqueceu a alma do público. Eu estava em uma mesa com mais três pessoas com as quais não conversei. Comi Belguisch Waffel com sorvete de pistache, creme chantilly e geléia de frutas. Sabores, texturas, temperaturas, aroma. E que bela imagem. Inesquecível. Antes perambulei pelas ruas da outra Berlin, a dos imensos condomínios residenciais, longe do glamour da Postdamer Platz. Almocei na Galeria Kauhof. Vi uma passeata pelos direitos humanos do SriLanka .
06 de fevereiro
EM PARIS
PARIS É UMA PIADA
Todos sabem da fama dos parisienses de pouca higiene. E dos maravilhosos perfumes.
Hoje pela manhã depois do meu “petit dejeneur ici en aubergue” (café da manhã aqui no albergue), resolvi tomar uma ducha, já que dormi direto desde ontem devido ao cansaço da viagem de Berlin e dos passeios por Paris em companhia da prima Carmem Silvia, habitante daqui.
Pois então, depois de tudo preparado para o banho percebo que a porta de vidro do banho tem a largura quase do vão do banho. O que impedia de eu acessar a ducha. Percebo então que a altura da porta encaixa-se logo abaixo da saída de água. Realizo então a manobra de temperar o banho e empurro a porta contra a parede para acessar a ducha. Ou seja, ao mesmo tempo em que me molho eu me ensabôo e empurro com o corpo a porta. Automaticamente imaginei todos os banhos franceses em todos os lugares, todos tendo de empurrar uma porta como aquela.
Abrir um frasco de Chanel nº 5 é tão mais agradável! E fácil.
Amigas (não direi os nomes para dar falsas ilusões): Torçam por mim já que hoje a tarde devo sair a comprar perfumes. A intenção é encontrar pelo menos um pequeno frasco para levar de presente para cada uma de vocês.
terça-feira, 3 de fevereiro de 2009
o endereço eletrônico da responsável pela coação
ela se chama Katja Nowroth e o e-mail é nowroth@goethe.de
Polêmica questão financeira perturba um passeio pela Europa.
Como se sabe, a crise financeira mundial atrapalhou os planos dos brasileiros que tinham a vontade de saborear o mundo europeu nestes gelados meses de janeiro e fevereiro. Seria nossa (dos que assim entendem) a culpa de acreditar que o mundo pertence a todos que nele habitam? Meu trabalho de 60 horas semanais como professor na América do Sul não justifica o meu desejo por férias onde eu bem entenda que mereço? Para o Goethe-Institut em Berlin, não. A julgar pela mensagem que recebi de lá (daqui), cobrando mais de trezentos euros pela minha INTENÇÃO de estudar naquela escola, que foi frustrada justamente pela crise financeira que elevou o euro de 2,40 reais quando paguei o curso de Düsseldorf no Brasil, para 3,50 reais quando o Banco do Brasil me vendeu 2000 euros. Amigos, isto é uma saia justa internacional. Não devo levar em conta que assim como as reservas em hotéis tem taxas antecipadas justamente para que desistências não causem ônus aos estabelecimentos também o Goethe-Institut, instituição renomada que, aliás, ocupa um belíssimo e elitista prédio em um bairro nobre de Porto Alegre, deveria ter um mecanismo de garantir taxas antecipadas? Deverei eu estar passando por esse constrangimento recebendo mensagem de cobrança para que seja efetuado o pagamento até dia 7 de fevereiro? Se por uma fatalidade que estava além do meu controle, não foi possível realizar meu intento de estudar dois meses ao invés de apenas um como fiz de fato, eu devo ser responsabilizado? Eu tenho recursos para viajar pela Europa, pois trabalhei muito em prol desse sonho, assim como já fiz em 1989. Mas, devo dizer que a estada em Düsseldorf deixou a desejar em alguns aspectos, a começar pela hospedagem, em um lugar distante que tinha o chão imundo..., nem ao menos esponja para limpar ou sequer detergente de lavar louças. Eu comprei esses itens com meu próprio dinheiro apesar de constar em contrato que a higiene do lugar seria de responsabilidade da senhoria que me hospedava. Quanto ao curso, as datas na verdade não correspondem. As aulas começam depois do prometido e acabam antes. A professora faltou e a sua substituta disse que ela estava doente. Depois a própria professora disse que o pai havia falecido. Em um país em que seus habitantes se orgulham da veracidade há de se estranhar a divergência de informações. Outra informação eu não foi bem comunicada se refere aos colegas de classe. Tenho um trabalho com educação de jovens e adultos para o qual preparo a monografia de conclusão no curso de especialização da Universidade Federal do Rio Grande do Sul. Eu entendo, assim como outros professores que, adequação idade/série é um elemento fundamental para garantia da qualidade de aprendizagem e turmas onde se mistura adolescentes com adultos tendem a ter conflitos que impedem bom aproveitamento. No Goethe-Institut de Düsseldorf tinha estudante com 16 anos na minha mesma turma com adulto de 48 anos, e até mais de 50 anos. Era mais lento para respostas imediatas e obrigado a aceitar a intolerância de alguns alunos, quando não o deboche pelas dificuldades que eu apresentava com o idioma alemão. Quero deixar claro que estou apreciando muito essa experiência, pois a Alemanha é um belo país, seguro, limpo e seu povo gentil e cortês. Os professores do Goethe-Institut são excelentes profissionais como pude comprovar sendo aluno de Sabine Voss-Rudolph em Düsseldorf. Eu lamento que meu desabafo crie uma mácula na minha relação com esse país. Porém é essa a maneira de tentar expressar o meu direito de não ser explorado, ao ponto de enxergar como um direito do Goethe-Institiut algo que seja uma artimanha para constranger-me a pagar por algo que não é dívida minha.
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